New Reality: EL EVENTO ONLINE QUE UNIRÁ A LOS…

Nota: María Henríquez

El evento musical New Reality unirá a diferentes bandas de rock y metal en un show online el próximo 10 de abril del 2021 a las 16 horas y será transmitido por el Canal de Youtube Halekin Band, realizado por esta misma banda. 

Este festival estará compuesto por videos inéditos, entrevistas a los integrantes de las bandas a asistir, sorpresas y la animación de Lilith Dunkel. Además, cabe mencionar que asistiran bandas como: Egregor, Pronoias, The Power of The Pudú y por supuesto, Halekin Band. 

A su vez, quienes colaboraron en la creación del evento fueron Alcaloide Música, Agencia Frenetika, Dark Metal Divas, Arise Webzine, Raymanrockchile, PowerMetal.cl y Nación Progresiva. 

Link New Reality:

https://www.youtube.com/channel/UC6PRb38SEoC0CjFHNQ6C-9w

Mínima y Diálogos Intermitentes presentan proyecto colaborativo en III…

Durante abril, la propuesta audiovisual estará presente en este importante encuentro, una de las primeras ventanas de exhibición de “Cuerpo-Territorio. Diálogos Intermitentes”.

En pocos días se podrán conocer los resultados del Laboratorio de Procesos Artísticos Contemporáneos, proceso abierto y de co-creación que a partir de enero de este año, cruzó el trabajo de Mínima (Concepción) y Diálogos Intermitentes (Córdoba), en relación al abordaje de los conceptos cuerpo y territorio; en un espacio maleable y poroso que buscó fundamentalmente propiciar encuentros para la producción sensible en un momento coyuntural en el campo del arte.

El proceso derivó en una obra audiovisual de pequeño formato (nanometraje) que será parte de la programación del III Festival de Danza y Artes Escénicas Contemporáneas de la Patagonia, Cuerpos en la Inmensidad, organizado por Centro Cultural Casa Quinta de Coyhaique.

Cabe destacar que la obra incluye la propuesta autoral de Mínima, de Nahuel Sanchez Tolosa, Artista Visual y Coordinador del Laboratorio de Procesos Artísticos Contemporáneos y su Proyecto Diálogos Intermitentes (Córdoba), y de Macarena Espinoza, David Torres y Camila Vilches, directores/as audiovisuales y multimedia.

Así, el viernes 2 de abril la obra audiovisual será transmitida por los canales y redes sociales del III Festival Cuerpos en la Inmensidad, exhibición que estará acompañada de una instancia de conversación con los y las artistas que integran la propuesta.

“Esta nueva participación en FEDAC, será una oportunidad para exhibir y conversar sobre el valor de las prácticas colaborativas dentro del contexto del arte contemporáneo. La apertura de un espacio de investigación y reflexión en torno al diálogos entre cuerpo y territorio, desde la mirada y perspectiva de dos equipos sudamericanos, distanciados desde la geografía pero con un lenguaje y puesta creativa en común”, expresaron desde Plataforma Mínima.

Mientras que Nahuel Sánchez Tolosa, coordinador de Proyecto Diálogos Intermitentes, expresó que “en este contexto de aislamiento inédito, hemos sido reducidos a permanecer en el sitio en el que estábamos, en el que podíamos, en el que tuviéramos. Permanecemos en nuestros habitáculos pensando y proyectando esta nueva historia: atravesada por la existencia de un virus que se propaga por todos lados”.

“Cuerpo-Territorio. Diálogos Intermitentes”

Los conceptos cuerpo y territorio se transforman en el punto de unión y apertura a nuevos diálogos y abordaje bidimensional y subjetiva de la imagen CUERPO como un repositorio de experiencias, vivencias y particularidades según su contexto o TERRITORIO, adquiriendo así una materialidad y sustento plasmado a través de la exploración visual  (fotografía/video) y la articulación de nuevas poéticas cuerpo espaciales otorgándole una mirada transformadora a las diversas propuestas.

Cartografía de un cuerpo. Mapeo digital de un cuerpo recopilado y formateado en una imagen electrónica. Proyecciones, relieves asociado a un imaginario geográfico en su forma y estructura, son algunas de las miradas y reflexiones en torno a este diálogo. “Se plantea como un artefacto corporal, en el cual el cuerpo y el movimiento se transforma en una máquina difusa, un nuevo marco para la puesta en escena y articulación de narrativas y estéticas diversas en torno a la figura de cuerpo existencial. Un trabajo articulado que da cuenta de una experiencia remota sobre tránsitos posibles”, argumentaron desde Mínima e Intermitente.

Análisis de la historia del movimiento feminista en la…

En el contexto de las actividades del Mes de Mujer en Balmaceda Arte Joven, desde la sede regional de la corporación cultural se realizará la charla “Diálogos desde el presente: ilustración y emancipación de las mujeres a principios del siglo XX en Biobío”, junto a las investigadoras María Fernanda Morales Ortiz y Paulina Barrenechea Vergara.

María Fernanda Morales Ortiz es antropóloga social de la Universidad de Concepción, con estudios en curso en el Magíster en Patrimonio Arquitectónico y Urbano en la Universidad del Biobío. Ha desarrollado investigaciones en áreas de estudios de género, feminismos y patrimonio.

Por otro lado, Paulina Barrenechea Vergara es periodista de Universidad San Sebastián, con estudios de Master of Arts, Mención en Lengua y Literatura en la Universidad de las Américas-Puebla, México, Doctorado en Literatura Latinoamericana de la Universidad de Concepción y diplomado en “Museos y Museografía. Nuevos enfoques para la educación”, realizado en la Universidad de Santiago.

 “Como BAJ Biobío consideramos de la mayor relevancia dar a conocer estas investigaciones y aportar a la reflexión en el Mes de la Mujer, a partir de los movimientos emancipadores como antecedentes vitales del Movimiento Feminista contemporáneo. Especialmente de aquellos grupos y dirigentas que fueron pioneras en la promoción de los derechos civiles y políticos de las mujeres en nuestra propia región del Biobío”, señaló Pablo Gaete Director Regional de Balmaceda Arte Joven.

La invitación es para participar el jueves 25 de marzo a las 19 horas, a través de la plataforma Zoom. La actividad es gratuita, pero requiere de inscripción previa a través de los enlaces publicados en las redes sociales de BAJ Biobío o la página web www.baj.cl. 

Pinacoteca UdeC prepara dos nuevos ciclos de exposiciones virtuales…

El escenario de emergencia sanitaria ha provocado que los espacios culturales deban reinventarse y buscar nuevas maneras de acercar su quehacer artístico al público, por medio de los canales virtuales. La Pinacoteca UdeC no es la excepción y por lo mismo hemos preparado dos nuevos ciclos de exposiciones virtuales para este 2021, los que comenzarán en el mes de abril.

El primero de ellos consiste en un ciclo de exposiciones internacionales, que comenzará en el mes de abril y donde se exhibirá el trabajo de 6 artistas extranjeros. En diciembre del 2020 se abrió una convocatoria de carácter internacional, en la que se invitaba a artistas y curadores residentes en el extranjero a presentar proyectos para exponer de manera virtual por medio de las redes sociales de Extensión y Pinacoteca durante el año 2021. Para la difusión de esta convocatoria se contó con la ayuda de la Dirección de Relaciones Internacionales UdeC, Proyecto Dislocada/ Dislocated y Delegación general Valonia-Bruselas en Chile.

Rodrigo Piracés González, director de Extensión y Pinacoteca Udec, explicó “que tuvimos una convocatoria en 2020, y de aquella participación se seleccionaron 6 proyectos, de Colombia, Bélgica, Estados Unidos, Bolivia y Alemania”. “Son seis artistas en total, con exposiciones de gran calidad, que nos permitirán conocer el pensamiento crítico de estos artistas extranjeros, por medios de traducciones simultáneas subtituladas, que entregarán además al público catálogos bilingües. Estas exposiciones también buscan generar un vínculo con lo que sucede en otros continentes y nos parece importante que el discurso del arte tenga una recepción en su modalidad virtual, y así generar reflexiones del estado del arte  del mundo desde Concepción”, señaló la autoridad. 

A inicios de marzo, la comisión evaluadora de exposiciones de la Pinacoteca de la Universidad de Concepción, integrada por: Andrea Pérez, Encargada de Educación y Mediación; Valentina Molina, Coordinadora de Exposiciones Temporales; Sandra Santander, Curadora de la Pinacoteca y Rodrigo Piracés, Director Extensión y Pinacoteca,  seleccionaron un total de 6 proyectos expositivos, para desarrollarse desde el mes de abril a septiembre.

Valentina Molina, Coordinadora de Exposiciones Temporales, agregó que “Decidimos presentar un proyecto totalmente nuevo para el equipo y la comunidad, eso ha conllevado trabajar junto al apoyo de nuestras redes. Gracias a ello, pudimos conocer diez proyectos expositivos de distintas disciplinas, conocer sus intereses, sus problemáticas, qué es lo que quieren visibilizar artistas de todo el mundo”.

La primera exposición de este ciclo será «Caricias a un cuerpo de agua», de Luisa Giraldo (Colombia), que tendrá su inauguración online el 22 de abril por las redes de Extensión y Pinacoteca.

Artistas de la Colección

Una misión fundamental para este 2021 es la valorización de las obras y artistas pertenecientes a la Colección de la Pinacoteca UdeC. Por lo mismo, el segundo ciclo de este año tendrá los ojos puestos directamente en las y los artistas que forman parte fundamental de las más de 2500  obras que componen nuestra colección.

Rodrigo Piracés González adelantó que “presentaremos desde la colección un ciclo de monografías, que nos permitirán revisar la vida y obra de grandes artistas que forman parte de nuestra colección”. “Esto tiene por objetivo revisar individualmente cuál ha sido el desarrollo del lenguaje artístico de estos pintores y pintoras. Será una oportunidad de profundizar en sus obras y dimensionar su aporte a la historia del arte nacional”, agregó el director .

La curatoría de este ciclo estuvo a cargo de la Curadora de la Colección de la Pinacoteca UdeC, Sandra Santander Montero, quien seleccionó a los artistas y a sus obras para generar un relato que también tendrá exposiciones de manera virtual.

“A diferencia de las anteriores muestras virtuales, esta vez dedicaremos cada capítulo a la obra de un solo artista, como Ezequiel Plaza, Maruja Pinedo, Eugenio Brito y Abelardo Bustamante, entre otros, con el propósito de difundir y reconocer su legado artístico en la escena nacional y local. Así se podrá apreciar de mejor manera el desarrollo y madurez pictórica de cada uno en su contexto histórico, sus temas e intereses, sus influencias y trayectoria artística”, explicó Sandra Santander. La primera exposición de este ciclo será «La eternidad de un retrato», enfocada en la obra de Ezequiel Plaza. La inauguración se realizará el 8 de abril por las redes de Extensión y Pinacoteca UdeC.

Encuentro Teatral Protagonizado por Personas Mayores

• El proyecto es financiado por Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, FONDART Regional 2020 y  cuenta con destacados actores a nivel nacional como Héctor Noguera y  Alejandro Goic .

Entre el 10 de marzo y hasta el 11 de abril,  se realizará el 2do. Encuentro Teatral In Lak’ech, que contempla obras, talleres y conversatorios para las personas mayores, artistas de las Artes Escénicas y público en general.

El Encuentro Teatral In Lak’ech, nació por la necesidad de crear un espacio para la exhibición de obras de teatro de compañías conformadas por personas mayores, ya sea que trabajen de forma profesional, autodidacta y/o aficionada. 

“Es un encuentro donde las compañías participantes generan un diálogo para compartir sus experiencias sobre el proceso creativo de un montaje, sus visiones y reflexiones acerca de los beneficios que nos brinda el desarrollo del oficio teatral durante la etapa de la persona mayor”, expresó Gisela Villalobos, Coordinadora General de Iluri Colectivo Artístico.

En ese sentido, las compañías locales y nacionales que participarán en esta nueva versión son: Teatro Camino, Teatro El Riel, Generación del Ayer, Teatro del Aporte, Teatro In Lak’ech, Academia Adulto Mayor, quienes deleitarán al público con las obras “Hola, Papá”, “Ánimas de día claro”, “Mujeres de ayer y mañana”, “Conferencia sobre la lluvia”, “El Epicedio”, “Historias de una granja”, “ Mientras duerme la señora” y “Margarita, el remolino de la Pampa”.

Además, los destacados actores Carlos Aedo, Carolinas Larenas y Cristián Eguiguren, brindarán herramientas pedagógicas formativas, a través de talleres  para quienes trabajan en las Artes Escénicas o sean personas mayores. Finalmente, para quienes estén interesados, pueden revisar la programación y obtener su ticket ( gratuito) en el sitio web: www.formarteespaciocreativo.cl

Taller de escritura: Juegos Literarios Gabriela Mistral con Ivonne…

Biblioteca Nicomedes Guzmán te invita a participar del “Taller de escritura. Juegos Literarios Gabriela Mistral” impartido por Ivonne Coñuecar, periodista y escritora, ganadora del Premio Municipal de Literatura 2019 con su novela CoyhaiQueer .

El taller gratuito consta de 12 sesiones de una hora, todos los días jueves a las 19 hrs. durante los meses de abril, mayo y junio, a través de la plataforma Meet. Tiene por finalidad entregar herramientas de escritura avanzada y edición de textos literarios enfocado a los géneros de cuento, poesía y novela. Además, busca incentivar la participación en el Premio Municipal Juegos Literarios Gabriela Mistral 2021, instancia que premia desde el año 1958 a obras inéditas en categorías juvenil y adulto.

En cada sesión, se entregarán herramientas y técnicas literarias para poder desarrollar sus propios escritos. Los textos a trabajar deberán entregarse semanalmente, con dos días de anticipación a la siguiente sesión, permitiendo la evaluación y retroalimentación por parte de la tallerista.

Fechas importantes

Postulaciones:  9 al 26 de marzo

Resultado postulaciones: 5 de abril

Inicio taller: jueves 8 de abril

Cierre taller: jueves 24 de junio

¿Cómo postular?

Las y los postulantes deben rellenar el formulario de inscripción aquí y adjuntar en el mismo una autobiografía literaria de máximo 1 página que será evaluada por la tallerista. Los resultados de las postulaciones serán entregados el 5 de abril.

• El taller cuenta con 20 cupos y se realizará una lista de espera con 5 postulantes.
• Solo podrán postular mayores de 18 años.
• El taller es gratuito.
• Finalizado el taller se entregará certificado de participación sujeto a asistencia.
• Quienes deseen participar del taller y luego ser partícipe de la convocatoria de Premio Municipal Juegos Literarios Gabriela Mistral 2021 deben ser autores que no hayan publicado obra alguna, en formato impreso o digital, en el género literario al que postula y su obra debe ser inédita, entendida como aquella que no haya sido publicada en formato impreso o digital en forma previa o simultánea a la realización del concurso, el que se dará por finalizado una vez realizada la premiación del mismo.
• No es requisito final del taller tener que postular al Premio Municipal Juegos Literarios Gabriela Mistral 2021. Como tampoco es requisito haber participado del taller para poder postular al Premio Municipal Juegos Literarios Gabriela Mistral 2021.

¿Qué es una autobiografía literaria?

Es una técnica narrativa en la que un escritor o escritora explica en primera persona hechos destacados de su vida, su interés por la literatura y escritura, sus orígenes respecto de la literatura y sus intereses lectoescritores.

El texto debe responder preguntas como ¿Por qué te gustaría ser parte del taller? ¿Qué experiencia tienes respecto a la literatura? ¿Cuál es la relación que tienes con la literatura, su difusión, creación, la lectura?

Sobre la tallerista: Ivonne Coñuecar (1980) creció en Coyhaique, Patagonia chilena. Es escritora, de origen mapuche, magíster en literatura hispanoamericana contemporánea, licenciada en comunicación social y periodista, por la Universidad Austral de Chile (UACh).

Publicó Catabática (2008) y Adiabática (2009). El 2010 presentó Chagas, libro con el que recorrió varias ciudades argentinas con el proyecto «arte, ciencia y Chagas». El 2014 publicó la trilogía Patriagonia por Lom Ediciones. En Argentina escribió Trasandina, libro de poemas publicado el 2017 por Ñire Negro Ediciones y el 2018 lanzó su primera novela, CoyhaiQueer, con la que obtuvo el Premio Municipal de Literatura de Santiago 2019. Desde el 2016 vive en Rosario, Argentina, donde realiza la maestría en literatura argentina en la Universidad Nacional de Rosario (UNR) y desde hace 4 años se dedica a realizar talleres literarios online, de escritura creativa, de lectura y de escritura de no ficción. También realiza servicios de edición y seguimiento de obra para escritores con un nivel más avanzado.

Jordi Regot Marionetas inicia circuito de funciones de su…

• Estrenada el año 2018, la obra “Encuentros”, es una de las últimas creaciones de teatro de marionetas de la compañía de Jordi Regot y su versión digital iniciará una circulación por distintos centros culturales de la región del Biobío, a partir del 20 de marzo.    

• El ciclo de presentaciones de esta obra de teatro de marionetas es posible gracias al Fondart Nacional de Circulación Artes Escénicas 2020.

            Con cinco fechas, del 20 al 30 de marzo, la obra Encuentros, de la compañía Jordi Regot Marionetas, inicia un circuito de funciones por la región del Biobío, en modalidad digital. El núcleo escénico adjudicó, el año 2020, un fondo nacional de circulación de artes escénicas, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio,  que llevaría el montaje por distintas ciudades del Biobío, pero que, producto de la pandemia, debió hacer un giro al formato creativo digital. Como una obra nueva y audiovisual, las aventuras de Agapito, un adorable y extraño ser con cualidades extraordinarias – y personaje principal de Encuentros- volverán a escena como parte de la parrilla programática de distintos centros culturales del Biobío. El Centro Cultural de Nacimiento, el Centro Cultural Perfiles y Siluetas, de Los Ángeles; la Casa de la Cultura Jorge Vigueras Llanos, de Coronel; el Centro Cultural de Mulchén y el Departamento de Educación Municipal de Lota, serán parte de la circulación de esta obra digital pensada, especialmente, para público infantil y que ya tuvo una primera presentación como parte de la programación del Centro Cultural de Chiguayante el pasado 9 de marzo.

            “Encuentros” es un montaje creado y dirigido por Jordi Regot e interpretado por las actrices Claudia Urbina y Natalie Loyola, quien está a cargo de manipular el complejo engranaje que da vida a la marioneta Agapito. También cuenta con la asistencia en dirección de la dramaturga y creadora de Coronel, Gisselle Sparza. Todo el universo artístico y técnico detrás de este lenguaje escénico,  será posible de ver y sentir, también, en esta pieza audiovisual de 30 minutos, que refleja la trayectoria de Jordi en la creación de espectáculos de marionetas, entre las que se destacan Bonito Benito, La yaya, y Strings & Circus.

            Al respecto, Jordi Regot comenta que Agapito es un compañero de viaje, que nos enseña a disfrutar de las pequeñas cosas, el valor de la colaboración y la imaginación frente a los obstáculos que nos pone la vida. “Es una propuesta donde se potencia la capacidad de niños y adultos de superar nuestros retos, mediante una compleja marioneta que demuestra que tesón y voluntad de avanzar son los cimientos que necesitamos para afrontar nuestras dificultades”, comenta a modo de invitación a unirse en familia a las transmisiones gratuitas de la obra en las fechas que comienzan el 20 de marzo, en el Centro Cultural de Nacimiento. Todos los detalles en la programación adjunta y en las redes sociales, tanto de Jordi Regot Marionetas como de los Centros Culturales articulados a la circulación.

Facebook: https://www.facebook.com/jordiregotpuppeteer/

Instagram: https://www.instagram.com/jordiregot/

Web: https://jordiregot.wixsite.com/marionetas

PROGRAMACIÓN

CENTRO CULTURAL DE NACIMIENTO

Fecha: 20 de marzo

Hora: Obra liberada desde las 18:00 hasta 21 horas

Transmisión vía:

https://www.youtube.com/channel/UC0THAYNlyE52XrETvDs_tiQ

https://www.facebook.com/ccmnacimiento

DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN MUNICIPAL DE LOTA – DEM

Fecha: 23 marzo.

Horarios: Obra liberada desde las 16:oo hasta las 19:00 horas.

Transmisión vía:

https://www.facebook.com/munidelota

CENTRO CULTURAL PERFILES Y SILUETAS-LOS ÁNGELES

Fecha: 26 marzo.

Horarios: Obra liberada desde las 16:30 a las 19:30 horas.

Transmisión vía:

https://www.facebook.com/perfilesysiluetas

https://www.youtube.com/channel/UCsf6HP_7VmCVzNq4xd-Vbug

CASA DE LA CULTURA JORGE VIGUERAS LLANOS-CORONEL

Fecha: 27 de marzo

Horario: Obra liberada desde las 17:oo hasta las 21:00 horas.

Transmisión vía:

https://www.facebook.com/Casa-De-La-Cultura-Jorge-Vigueras-Llanos-1477293742601165

CENTRO CULTURAL DE MULCHÉN

Fecha: 30 de marzo

Hora: Por confirmar

Transmisión vía:

https://www.facebook.com/DAEMMULCHEN

FICHA ARTÍSTICA

DIRECCIÓN DE MANIPULACIÓN DE MARIONETA Y TÍTERES: Jordi Regot.

DIRECCIÓN DE ACTRICES: Gisselle Sparza Sepúlveda

ELENCO: Claudia Urbina y Natalie Loyola

DRAMATURGIA -Y ESCENOGRAFÍA: Jordi Regot

VESTUARIO: Nessagara

MÚSICA: Carlos Astete

COMUNICACIONES: Paulina Barrenechea Vergara.

Segunda edición de FRONTERA SUR LAB ofrecerá charlas, conversatorios…

• La instancia formativa del Festival FRONTERA SUR se realizará de manera online del 23 de marzo al 3 de abril.
• Nueve son los proyectos en desarrollo que contarán con la asesoría de la productora y asesora de escritura documental Marta Andreu (España) y el cineasta Gustavo Fontán (Argentina).

FRONTERA SUR LAB es un espacio de formación, análisis y desarrollo de proyectos, que se realiza al alero de FRONTERA SUR, Festival Internacional de Cine de No Ficción, organizado desde la ciudad de Concepción, sur de Chile. En esta edición, cuenta con el financiamiento del Fondo de Fomento Audiovisual del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio, convocatoria 2020, y se realizará del 23 de marzo al 3 de abril de 2021 en modalidad online.

Durante su segunda versión, además del proceso formativo que asesorará a nueve obras en desarrollo (6 chilenas y 3 latinoamericanas), bajo la tutoría de la productora y asesora de escritura documental Marta Andreu (España) y el cineasta Gustavo Fontán (Argentina), FRONTERA SUR LAB presentará una serie de actividades abiertas y gratuitas a través de sus plataformas digitales.

Se trata de la muestra “Aquí y en otro lugar” que exhibirá 12 películas entre las que destaca el último trabajo del director nacional Ignacio Agüero, obras de Mary Jiménez (Perú-Bélgica), Rita Azevedo Gomes (Portugal), John Gianvito (Estados Unidos), Ruth Beckermann (Austria), Cao Guimarães y Pablo Lobato (Brasil), entre otras disponibles para toda Latinoamérica, cuya selección propone algunas aproximaciones que problematizan la relación entre el cine y la escritura más allá de las convenciones.

También, se realizarán los espacios de charlas y conversatorios “Compartir el Cine” y “Diálogos_FS” que contarán con la participación de Jean-Pierre Rehm, director del Festival Internacional de Cine FIDMarseille (Francia); Cecilia Barrionuevo, directora artística del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata (Argentina); los/as cineastas José Luis Torres leiva (Chile), Marilú Mallet (Chile-Canadá), Tatiana Mazú (Argentina), Alexandra Cuesta (Ecuador), y otros destacados invitadas e invitados.

Todas estas actividades se desarrollarán a partir del jueves 25 de marzo y hasta el jueves 1 de abril, la muestra de cine a través de la plataforma online.fronterasurfestival.com, mientras que los diálogos y conversatorios serán transmitidos por Facebook Live y el canal de Youtube del Festival FRONTERA SUR.

PROGRAMACIÓN

MUESTRA DE CINE

AQUÍ Y EN OTRO LUGAR

Noticias desde casa

CORRESPONDENCIAS / Rita Azevedo Gomes / 2016 / Portugal / 145’

LOS SOÑADOS / Ruth Beckermann / 2016 / Austria / 89’

NUNCA SUBÍ EL PROVINCIA / Ignacio Agüero / Chile / 2019 / 89’

En el camino, de cuando en cuando, vislumbré breves momentos de belleza

DIARIO INACABADO / Marilú Mallet / 1983 / Canadá / 51’

DEL VERBO AMAR / Mary Jiménez / 1985 / Perú / 85’

DIARIO DE SEPTIEMBRE / Eric Pauwels / 2019 / Bélgica / 80’

Demasiado pronto, demasiado tarde

PROFIT MOTIVE AND THE WHISPERING WIND / John Gianvito / 2007 / Estados Unidos / 58’

SANTA TERESA Y OTRAS HISTORIAS / Nelson Carlo de Los Santos / 2015 / R. Dominicana / 65’

RÍO TURBIO / Tatiana Mazú / 2020 / Argentina / 81’

Ningún lugar en ninguna parte

ACCIDENTE / Cao Guimarães, Pablo Lobato / 2006 / Brasil / 72’

LA ORILLA QUE SE ABISMA / Gustavo Fontán / 2008 / Argentina / 64’

TERRITORIO / Alexandra Cuesta / 2016 / Ecuador / 65’

COMPARTIR EL CINE

«La hierba crece por el medio»

A cargo de Jean-Pierre Rehm, director del Festival Internacional de Cine FIDMarseille (Francia)

«Nuevas derivas para viejas cuestiones en el documental»

A cargo de la productora y asesora de escritura documental Marta Andreu (España)

«Una mirada libre»

A cargo del cineasta  José Luis Torres Leiva (Chile)

«Aquí amanece gris y el viento trae violetas: cine y poesía»

A cargo del cineasta Gustavo Fontán (Argentina)

DIÁLOGOS FS

«Estandarización o desobediencia: sobre los proyectos y películas que circulan por laboratorios y festivales»

Con Cecilia Barrionuevo (Argentina), directora artística del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata (Argentina) y Maui Alena (Argentina), coordinador de la beca RAW (Residencia Arché-Work de Doclisboa y el Festival Márgenes Madrid).

«Puntos de partida: ¿desde dónde comenzar a pensar/sentir/escribir/hacer una película?»

Con las cineastas Mary Jiménez (Perú), Alexandra Cuesta (Ecuador), Tatiana Mazú (Argentina) y Marilú Mallet (Chile, Canadá)

Más información

web / www.fronterasurfestival.com

facebook / www.facebook.com/festivalfronterasur

instagram / www.instagram.com/fronterasurfestival

twitter / @fronterasurfest

Contacto

Cristian Saldía / Director Artístico Frontera Sur / +56 9 8821 7080 / direccion@fronterasurfestival.com

María José Mendoza / Comunicaciones / +56 9 7966 4406 / comunicaciones.fronterasur@gmail.com

8M: La Rox será parte del festival internacional «Unidas…

En el Día Internacional de la Mujer

La Rox será parte del line up de Unidas in Rock: Una celebración internacional del poder femenino en el rock 

El próximo 8 de marzo, el Canal de YouTube de Pedrada Rocks pondrá a disposición el Programa Especial “UNIDAS IN ROCK”, un festival con mujeres rockeras de todo el planeta, aprovechando la fecha para dar voz a artistas del estilo y difundir su mensaje a través de la música. 

En el line up del Festival Unidas in Rock,  que reune a artistas de más de 15 países,  se presentará la rockera chilena del Bio Bio La Rox, quien fue convocada hace más de dos meses a esta importante fecha “me siento muy honrada de haber sido contactada por Ve Ro de Argentina para ser parte de este trascendental festival que conmemora el día de la mujer trabajadora y donde las mujeres rockeras tenemos mucho que decir, partiendo por: el rock no esta muerto y aquí estamos nosotras para gritarlo fuerte”

Para La Rox esta es una gran plataforma para seguir mostrando la música de su disco lanzado hace un mes «Buenos Aires para Chile» y donde destaca la canción abre el álbum «ETD Es Todo Demasiado», cuya letra habla sobre la carga de  trabajo de las mujeres dentro y fuera del hogar.»Es un homenaje a todas las dueñas de casa, dentro de las cuales me incluyo» señala la cantautora. 

El Festival

Dentro de sus posibilidades de cuarentena, las artistas están grabando material audiovisual en exclusiva para el festival, y varios grandes nombres han acogido la propuesta. Con una canción y un pequeño testimonio, hablarán sobre la importancia del rock en sus vidas. Entre de las bandas que se presentarán: Red Calling (EEUU), Beatriz Zaragoza la reina del blues( España), Robyn Ferguson (Sudafrica), Aza Lineage (Jamaica), Fakeba (Senegal), Someiyoshino (Japon), PREACHER (Alemania), Coyote cruch (Francia), La Rox (Chile), Claudia Puyó (Argentina) y muchas más que puedes consultar en redes sociales de Unidas in Rock.

Madame Mim, ex VJ de MTV Brasil, presentará el festival, que será transmitido en 3 idiomas (portugués, español e inglés). El programa estará disponible en el canal de YouTube de Pedrada Rocks, una plataforma brasileña destinada a promover el rock.

El origen de Unidas in Rock:

Nacido de una conexión que desconoce fronteras, en este período en el que el mercado del entretenimiento aún no puede promover acciones presenciales, seis productoras de diferentes países se unieron virtualmente para producir este festival: Chus Villa Roco (Madrid- Espanha) – Gestor Cultural, Fotógrafa, redactora de prensa y locutora de varias webs y radios, Marcia Melo (Rio de Janeiro – Brazil) – Coordinadora del Coletivo Pedrada Rocks, Maria Esperanza Bonaro Robledo (Medellin – Colombia) – Historiadora promotora cultural, Mariana Eva – Madame Mim (São Paulo – Brazil) – Creadora del proyecto #unaBandaPorDia,  VJ at Mtv Brasil, Milagros Rivera (Lima-Perú) – productora del programa Kausachun Rock, co-directora de Radio Subte Lima Sur y  

Verónica Benítez, Ve Ro (Buenos Aires – Argentina) – Manager, Music Show Coordinator, Radio Buena la Actitud, Rock Riders Productora de contenidos Canal 22 Web.

 Una programación que promete unir a los amantes del rock y plantear temas relevantes a favor de mejoras en la calidad de vida de las mujeres de todo el planeta. Con participación de rockeras de Japón, Sudáfrica, Senegal, Jamaica, España, Brasil, Cuba, Colombia, Chile, Francia, Alemania, México, Perú, Ecuador, Argentina , Estados Unidos y Paraguay.

Horarios Unidas in Rock 8 de marzo

14:00 hrs. New York City, Bogotá, Lima

15:00 hrs. Caracas, La Paz

16:00 hrs. Buenos Aires, Brasilia, Santiago

18:00 hrs. Havana, Kingston, Miami

19:00 hrs. Dakar, Lisboa, London

20:00 hrs. Berlín, París, Madrid

21:00 hrs. Johanesburgo, Cairo

04:00 hrs. Tokyo

Cinelebu regresa con actividades de Industria, invitados internacionales y…

El certamen se realizará en formato online e incluye desde charlas y talleres hasta estrenos, actividades sociales y el premio a la trayectoria para dos figuras internacionales. Si las condiciones sanitarias lo permiten, se contemplan tres exhibiciones en formato de autocine.

Las restricciones generadas por la pandemia han hecho que hoy los festivales de cine se vivan desde el hogar y a través de las más diversas pantallas, permitiendo el acceso universal a contenidos actuales y contingentes; así como la difusión y proyección de los nuevos talentos. Bajo esa premisa, el Festival Internacional de Cine de Lebu ha preparado una programación especial que se podrá disfrutar en formato online desde el 13 al 21 de marzo a través de www.cinelebu.cl y de las plataformas de destacadas instituciones culturales de la región y el país.

En esta edición, que cuenta con el aporte del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y del Gobierno Regional del Biobío, se exhibirán más de 200 cortometrajes en competencia, en 11 categorías distintas. A lo anterior se sumará la exhibición de 15 largometrajes internacionales; incluyendo títulos como “Campeones” y “Camino”, del laureado director español Javier Fesser, quien participará en el festival.

A la presencia del tres veces ganador del Goya se suma su compatriota Esther García, productora del corto “El deseo” de Pedro Almodóvar y de buena parte de su filmografía. También participarán destacados actores como Paulo Brunetti y Loreto Araya; la cantante Nicole, el director Rodrigo Sepúlveda, el productor Javier Sanfeliú, el director mexicano Carlos Carrera (“El crimen del Padre Amaro”), el músico Francisco González o la documentalista mexicana María Inés Roque, entre otros invitados que serán anunciados en el lanzamiento oficial del festival, programado para el 4 de marzo a las 11 horas.

Durante la actividad de lanzamiento también se anunciará el premio a la trayectoria a dos importantes mujeres del mundo del cine; así como el programa completo de competencias y funciones, incluyendo una selección de los mejores cortos de dos festivales invitados:  Festigol, evento que reúne cortometrajes ligados al fútbol, y el Notodo Film Festival, focalizado en la creación audiovisual española.

Aporte a la industria del cortometraje

Además de su tradicional competencia, calificadora a los premios Oscar para tres categorías, el festival incluye actividades de Industria que nuevamente tuvieron una excelente respuesta de realizadores nacionales y extranjeros. Ese es el caso del ciclo de charlas y talleres “LAB Cinelebu” que este año realizará más de 250 asesorías; así como “WIP Cinelebu” donde participaron 46 proyectos, quedando seleccionados 16 en distintas fases de producción.

Además, se realizará una nueva versión de Filma Biobío, pero en modalidad on line, competencia en donde la organización pone a disposición un banco de imágenes de Lebu, Cañete y Concepción para que los participantes puedan realizar sus cortometrajes desde casa y sin riesgos sanitarios. Este año fueron 8 los proyectos seleccionados.

Otras actividades que siguen este año son el taller de stop motion para niños “Moldeando Sueños” que partió el 22 de febrero en modalidad on line; así como el taller “Mujeres Cinelebu”, el cual busca fomentar el autodesarrollo y la autonomía personal de mujeres no vinculadas al cine, siendo un aporte en la igualdad de género y empoderamiento de la mujer a través del audiovisual.

Cine para todos

En su afán de llegar a todos los rincones del país, este año participan destacadas instituciones que exhibirán diversas secciones de la competencia a través de sus plataformas digitales. Se trata de GAM, Museo Violeta Parra, Centro Cultural Estación Mapocho, Chileactores, Universidad de Concepción, UCSC y Teatro Biobío. Además, Cinelebu 2021 considera la transmisión de distintas actividades por dos radios de la provincia y por el proveedor de TV cable regional Mundo Pacífico.

Vale agregar que, si las condiciones sanitarias lo permiten, esta versión del festival considera la exhibición de películas en modalidad de autocine en Lebu (Parque del Carbón), Cañete (Fundo Anique) y Concepción (Estacionamiento Teatro Biobío). De ser así, estas actividades serán anunciadas oficialmente durante el lanzamiento del 4 de marzo.

“Continuaremos siendo un referente del cortometraje en Chile y el extranjero, y de promoción de nuevos y experimentados realizadores, ofreciéndoles oportunidades de industria, visibilización y contactos. Queremos que toda la camaradería, colaboración y amistad que se generaba en los festivales anteriores se mantenga en este nuevo formato online”, comentó la directora del festival, Claudia Pino Saravia.

Para mayor información sobre actividades visite: www.cinelebu.cl